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收信快乐 | | | | |
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 |  | | 收信快乐 |
你是否记得上一次收到信是什么时候？
你是否记得上一次写信给别人是什么时候？
是否有那么一个人，你一直写信给他，或者一直收到他的信？
……
无论这些问题的答案是肯定还是否定，相信每位看到这里的人都曾有过一段写信寄信的经历，毕竟纸笔为书的时代距离我们并不算太遥远，然而当email和传真成为最常用的书面沟通工具，在短信和电话铃声此起彼伏的间隙里，是否有那么一个时刻，你渴望收到一封亲笔写下的来信？
14号的晚上，去首都剧场看台湾导演单承矩的作品《收信快乐》，之前拿到的演出单上这样写道：“他和她，上课偷传纸条的小学同学，自初中起便天各一方，却40年不间断的鱼雁往返，一站又一站的分享了漫长的生命旅程：考学、青春期、就业、爱情、婚姻……在生命的末期，他们终于发现，原来在彼此的心中，他们已经是不能分割的共同体……一段懵懂的初恋，在保存了40年之后，终于画下完美的句点”。
两个小时的演出，全部的台词便是主人公李振国和陈淑芬之间的几十封信，台上的人写着、读着、长大了、变老了，台下的人听着、看着、微笑了、落泪了……就这样一转眼已是40年。故事的结尾，振国站在淑芬的墓前，他说“你弟弟交给我一个盒子，我一直没敢打开，打开的时候，盒子里的东西跟我猜的一样，是我写给你的信，你把它们遗留在这个世界上了……”这一瞬间，我的眼泪决堤而出，人的一生，三句话便可说完，而当时光消逝，你看到这些泛黄的纸页上字里行间的心潮起伏，才发觉我们是如此这般度过了一天又一天漫长的岁月。
爱情是这出戏的一个重要命题，但它所讲述的绝不仅仅是爱情。它的特殊在于选择了书信这样一种载体，写信是不被打断的倾诉，是卸下心防的谈话，是写给另一个人，又好像是写给自己，写着写着，就会陷入一种与日常所见不同的境地里，你会透过笔下的字句看到和平时不一样的自己，于是每一封信都变成一场关于内心关于自我的探究，当他和她拿起笔，便开启了一扇通往内心深处的门，在对彼此的诉说中赫然发现原来这样的探究最终竟是相通的。村上春树说“人们总要进入自己一个人的世界，在进得最深的地方就会产生连带感。或者说人们总要深深挖洞，只要一直挖下去就会在某处同别人连在一起”，这便是懂得，正如其中一句台词所说“懂得是一种可怕的感觉，懂就是懂，不懂就是不懂，你不能装作懂，也不能装作不懂”，年少时只有懵懂，一种关于现实的模糊的意识，好似望见茫茫世间一片荒寒，简直不如完全不懂反而安全得多，要经历许多时间，才会渐渐由惧怕、愤怒、茫然生出敬畏，获得对世事对人性的洞察，渐渐懂得感恩、平和、自省、包容，因为懂得，所以慈悲。
在剖白这一层意义之外，书信的感染力更在于它的手工质地，从书写、折叠、封口到寄出，每一步都含着庄重矜持的态度，寄出之后的时间更怀着一种复杂的心情，直到收到回信、打开、读……所有的情绪才得以在这一刻完全释放，快乐幸福失望痛苦都因为长久的积累而被放大，爱情，更因此被时间赋予了永恒的意味。
剧中，振国在得知淑芬因怀孕被高中退学后，有很长一段时间没有给她回信，得不到回音的淑芬写了这样一封信：“如果在这个世界上我还在乎谁对我的看法，那就是你，求你，你可以骂我，用你所知道的最恶毒的话骂我，我只求你写信给我……”怀着这样一种对彼此的深信和依赖，他们之间才有了这场绵延40年的倾诉，无论当时的他和她是否意识到，这本身便是深爱。
在美国女作家奥德丽·尼芬格的小说《时间旅行者的妻子》里，男主人公亨利留给妻子克莱尔一封信，要求在他死后才能打开，他写道：“……这些年来，我们之间的爱，一直是汪洋苦海中引航的明灯，是高空钢索步行者身下的安全网，是我怪诞生活中唯一的真实，唯一的信任。……我爱你，永远，时间没有什么了不起的。”亨利是一个时间错位症患者，他常常会穿梭于不同时空之间，并且在这些现实外的时空里流离失所遍体鳞伤，每当此时，克莱尔所能做的就是等他回来，直至他在另外的时空中死去。对于普通人来说，时间和空间的有序存在是一种牢不可破的参照方式，而对于亨利来说，时空失去了意义，生命唯一的参照物，是克莱尔的守望，爱之于时间，究竟哪个更恒久绵长？
“我由衷相信：致力消弭时间、空间的距离纯属不智亦无益。就在那些自以为省下来的时、空缝隙里，美好的事物大量流失。我指的不仅仅是亲笔书写时遗下的手泽无法取代；更重要的是：一旦交流变得太有效率，不再需要翘首引颈、两两相望，某些情意也将因此迅速贬值而不被察觉。”这是《查令十字街84号》中文版译者陈建铭先生在序言中所说的一段话，我深以为然。
散场后一个人走在路上，冬夜里的风冻得手指生疼，我想起那些封存在家中书柜里的信，字句已经记不清楚，可当时读信写信时的心境却依然那么真切，会不会呢，当我们老了，这些信还被完好的保存着，那将是我们的故事。
你是否记得上一次收到信是什么时候？
你是否记得上一次写信给别人是什么时候？
是否有那么一个人，你一直写信给他，或者一直收到他的信？
……
无论这些问题的答案是肯定还是否定，相信每位看到这里的人都曾有过一段写信寄信的经历，毕竟纸笔为书的时代距离我们并不算太遥远，然而当email和传真成为最常用的书面沟通工具，在短信和电话铃声此起彼伏的间隙里，是否有那么一个时刻，你渴望收到一封亲笔写下的来信？
14号的晚上，去首都剧场看台湾导演单承矩的作品《收信快乐》，之前拿到的演出单上这样写道：“他和她，上课偷传纸条的小学同学，自初中起便天各一方，却40年不间断的鱼雁往返，一站又一站的分享了漫长的生命旅程：考学、青春期、就业、爱情、婚姻……在生命的末期，他们终于发现，原来在彼此的心中，他们已经是不能分割的共同体……一段懵懂的初恋，在保存了40年之后，终于画下完美的句点”。
两个小时的演出，全部的台词便是主人公李振国和陈淑芬之间的几十封信，台上的人写着、读着、长大了、变老了，台下的人听着、看着、微笑了、落泪了……就这样一转眼已是40年。故事的结尾，振国站在淑芬的墓前，他说“你弟弟交给我一个盒子，我一直没敢打开，打开的时候，盒子里的东西跟我猜的一样，是我写给你的信，你把它们遗留在这个世界上了……”这一瞬间，我的眼泪决堤而出，人的一生，三句话便可说完，而当时光消逝，你看到这些泛黄的纸页上字里行间的心潮起伏，才发觉我们是如此这般度过了一天又一天漫长的岁月。
爱情是这出戏的一个重要命题，但它所讲述的绝不仅仅是爱情。它的特殊在于选择了书信这样一种载体，写信是不被打断的倾诉，是卸下心防的谈话，是写给另一个人，又好像是写给自己，写着写着，就会陷入一种与日常所见不同的境地里，你会透过笔下的字句看到和平时不一样的自己，于是每一封信都变成一场关于内心关于自我的探究，当他和她拿起笔，便开启了一扇通往内心深处的门，在对彼此的诉说中赫然发现原来这样的探究最终竟是相通的。村上春树说“人们总要进入自己一个人的世界，在进得最深的地方就会产生连带感。或者说人们总要深深挖洞，只要一直挖下去就会在某处同别人连在一起”，这便是懂得，正如其中一句台词所说“懂得是一种可怕的感觉，懂就是懂，不懂就是不懂，你不能装作懂，也不能装作不懂”，年少时只有懵懂，一种关于现实的模糊的意识，好似望见茫茫世间一片荒寒，简直不如完全不懂反而安全得多，要经历许多时间，才会渐渐由惧怕、愤怒、茫然生出敬畏，获得对世事对人性的洞察，渐渐懂得感恩、平和、自省、包容，因为懂得，所以慈悲。
在剖白这一层意义之外，书信的感染力更在于它的手工质地，从书写、折叠、封口到寄出，每一步都含着庄重矜持的态度，寄出之后的时间更怀着一种复杂的心情，直到收到回信、打开、读……所有的情绪才得以在这一刻完全释放，快乐幸福失望痛苦都因为长久的积累而被放大，爱情，更因此被时间赋予了永恒的意味。
剧中，振国在得知淑芬因怀孕被高中退学后，有很长一段时间没有给她回信，得不到回音的淑芬写了这样一封信：“如果在这个世界上我还在乎谁对我的看法，那就是你，求你，你可以骂我，用你所知道的最恶毒的话骂我，我只求你写信给我……”怀着这样一种对彼此的深信和依赖，他们之间才有了这场绵延40年的倾诉，无论当时的他和她是否意识到，这本身便是深爱。
在美国女作家奥德丽·尼芬格的小说《时间旅行者的妻子》里，男主人公亨利留给妻子克莱尔一封信，要求在他死后才能打开，他写道：“……这些年来，我们之间的爱，一直是汪洋苦海中引航的明灯，是高空钢索步行者身下的安全网，是我怪诞生活中唯一的真实，唯一的信任。……我爱你，永远，时间没有什么了不起的。”亨利是一个时间错位症患者，他常常会穿梭于不同时空之间，并且在这些现实外的时空里流离失所遍体鳞伤，每当此时，克莱尔所能做的就是等他回来，直至他在另外的时空中死去。对于普通人来说，时间和空间的有序存在是一种牢不可破的参照方式，而对于亨利来说，时空失去了意义，生命唯一的参照物，是克莱尔的守望，爱之于时间，究竟哪个更恒久绵长？
“我由衷相信：致力消弭时间、空间的距离纯属不智亦无益。就在那些自以为省下来的时、空缝隙里，美好的事物大量流失。我指的不仅仅是亲笔书写时遗下的手泽无法取代；更重要的是：一旦交流变得太有效率，不再需要翘首引颈、两两相望，某些情意也将因此迅速贬值而不被察觉。”这是《查令十字街84号》中文版译者陈建铭先生在序言中所说的一段话，我深以为然。
散场后一个人走在路上，冬夜里的风冻得手指生疼，我想起那些封存在家中书柜里的信，字句已经记不清楚，可当时读信写信时的心境却依然那么真切，会不会呢，当我们老了，这些信还被完好的保存着，那将是我们的故事。
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